プレーベン・ファブリシャス & ヨルゲン・カストホルム
機能とミニマリズムのクリエイティブな融合
デンマークのデザイナー、プレーベン・ファブリシャスとヨルゲン・カストホルムは、機能的でミニマルなデザインを共同で生み出し、独自のスタイルにより国際的な名声を確立しました。
デンマークのデザイナー、プレーベン・ファブリシャス (1931–1984) とヨルゲン・カストホルム (1931–2007) のデザインは、「機能性」と「ミニマリズム」がキーワードです。共同でデザイン活動を行った二人は、家具職人と金属細工職人というそれぞれのバックグラウンドを完全に一体化させることで、世界的に有名な家具や照明のデザインを生み出しました。二人が共同で立ち上げたデザインスタジオは木材、スチール、レザー、ガラスなどを駆使して、ミニマルで機能的なデザインの幅広いコレクションを生み出し、設立からわずか7年の間に国際的に広く認められ、高い評価を得ることとなりました。
ファブリシャスとカストホルムのデザインはデンマークモダン時代の王道を行くものであり、二人の作品はその典型と言えるでしょう。そのデザインは機能的かつミニマルで、繊細なディテールと上質の素材を活かしたものです。二人は、ハンス J. ウェグナーやアルネ・ヤコブセンなどのデンマークデザインの大家や、チャールズ&レイ・イームズ、ミーズ・ファン・デル・ローエなどの国際的に著名なデザイナーから受けたインスピレーションを基に、他のデザイナーなら隠したがるような部分を逆に美しく強調する、「正直」とも言えるデザインの創出に秀でていました。ファブリシャスとカストホルムはテーブルに向かい合って座りながらデザインの作成を行い、それぞれが独自の貢献をしながらも、誰が何を描いたのかわからなくなるまで図面を交換し合う共同作業を続けました。
プレーベン・ファブリシャスは木材接合の名人ニールス・ボッダーの下で家具職人としての修行を積む一方、ヨルゲン・カストホルムは父親の会社で金属細工職人として訓練を受けました。二人が初めて出会ったのは1950年代のことで、二人ともデンマークのインテリアデザイン学校 (現王立デンマーク建築デザイン保全アカデミー) で勉学を続けることを決めた後でした。フィン・ユールの門下生だったファブリシャスは、1957年にオーレ・ハーゲンのデザイン工房に就職し、その数年後にカストホルムと再会を果たしました。
ヨルゲン・カストホルムは十代を米国で過ごし、その後も各国を転々として国際的なキャリアを積んでいくこととなります。その後、カストホルムはDen Grafiske Højskole (現デンマークメディア・ジャーナリズム学校) で勉強を続ける傍ら、アルネ・ヤコブセンの下で働きました。カストホルムは家具デザイナーとしてキャリアを積む過程において、ヤコブセンから大きなインスピレーションを受けることになります。1959年、カストホルムはレバノンのベイルートに居を移してデザインスタジオに勤務し、サウジアラビア国王向けにSASラウンジや宮殿の設計を担当しました。その後はデンマークに戻り、オーレ・ハーゲンのデザインスタジオに就職しました。
デザインスタジオでの再会により、ファブリシャスとカストホルムはお互いに、機能性とミニマリズムを重視した、洗練されたデザインを目指していることに気づきました。こうして二人は、1961年に自分たちの名を冠したデザインスタジオを設立しました。初期のデザインでは木材を多用しましたが、やがてスチールやレザーもデザインに取り入れるようになり、カストホルムの金属細工職人としてのバックグラウンドを活かすようになりました。
しかし二人は1968年に解散し、ファブリシャスは自らのデザインスタジオを設立して、ドイツの家具メーカーWalter Knoll社などに向けて家具をデザインしました。その後1978年以降は、母校であるインテリアデザイン学校で教鞭を取り、1984年に死去するまで教壇に立ち続けました。一方、カストホルムも自身の名前を冠したデザインスタジオを設立し、大手家具メーカー向けに家具デザインを続けると同時に、編集者や作家としても活躍しました。
カストホルムは1971年にドイツのデュッセルドルフに移住し、自らのデザインスタジオを立ち上げると、2007年に亡くなるまで国際的な家具メーカー向けに家具をデザインしました。また、1975年から1996年までドイツのヴッパータール大学（BUW）の教授を務め、家具デザインと製品開発を専門分野としました。
ファブリシャスとカストホルムのデザインはニューヨーク現代美術館やパリのルーブル美術館をはじめ、世界各国の美術館やデザインセンターに収蔵されています。また二人は、1969年に初めてドイツで開催されたDie Gute Form賞、同年のIllum賞、1995年のRed Dot賞など、共同で、あるいは個々に、数々のデザイン賞や表彰を受けています。
当社のデザイナー
Hans J. Wegner
デンマークの家具デザイナー、ハンス J. ウェグナー (1914-2007) は、家具づくりにおける精度の高さ、クラフトマンシップに対する優れた洞察力、デザインに対する妥協のない姿勢で知られており、史上最もクリエイティブで革新的、そして多作なデザイナーの一人に数えられています。
Arne Jacobsen
デンマーク屈指の建築家の一人に数えられるアルネ・ヤコブセン (1902-1971) は、国際的にもモダニズムの代名詞であり、その厳格で表現力豊かなスタイルは、彼の生み出した建築とデザイン作品全体の特徴となりました。
Bodil Kjær
デンマークのデザイナー、ボーディル・ケアは教授、デザイナーとして世界中を飛び回り、デザインと建築の関係についての自身の知識を広め、デニッシュモダンの基本コンセプトの普及に大きく貢献してきました。
Thorup & Bonderup
最も多作なポストモダンデザイナーに数えられるクラウス・ボンデルップ (1943-2022) とトーステン・ソーラップ (1944-)は、建築や国際的なデザインプロジェクトから工業デザインまで、あらゆるものに足跡を残してきました。
Brad Ascalon
1977年生まれのアメリカ人デザイナー ブラッド・アスカロン。彼のアートやデザインへの関心は早くから芽生えました。祖父は、著名な彫刻家でインダストリアルデザイナーのモーリス・アスカロン、父親は個人所有の空間や公共空間に大掛かりなインスタレーションを北米各地で展開する著名アーティストのデイヴィッド・アスカロン。作品に見られるクラフトマンシップ、素材、耐久性、質へのこだわりはこの二人から受け継いでいると言えます。
Børge Mogensen
ボーエ・モーエンセン（1914-1972）は、使用する人びとを核とする、その独特のデザインアプローチで耐久性に優れた家具を世に送り出してきました。第二次大戦後、デニッシュモダンを牽引した大きな影響力を残すデザイナーの一人です。
EOOS
マーティン・ベルグマン (1963～)、ゲルノット・ボーマン (1968～)、ハラルド・グリュンドル (1967～) の3人が設立したデザインスタジオEOOSは、デザインへの詩的なアプローチで高い評価を得ています。
Frits Henningsen
妥協をしない、完璧主義を貫いたデザイナーとして知られたフリッツ・へニングセン。常に家具の品質と職人のクラフトマンシップを最優先に製品を開発し、自分でデザインから製作までこなしていました。
コーア・クリント
建築家のコーア・クリント (1888-1954) はデンマークデザインを導く光のような存在であり、プロポーションに対する独自の理解によって、デンマークモダンというコンセプトの礎を築きました。
Larsen & Bender
代表作と言える名作メトロポリタンチェアをはじめ、アイナー・ラーセンとアクセル・ベンダー・ マッセンは300点に及ぶ家具を発表。椅子のデザインで知られていますが、トータルでコーディネートできるようリビング用やベッドルーム用の家具など、多岐にわたる製品をデザインしています。また、書棚、オフィス用の家具も発表しており、いずれもシンプルでタイムレスなデザインが二人の作品の特徴となっています。
Mogens Lassen
ル・コルビュジエに影響を受け、数々の業績を残す建築家モーエンス・ラッセン。デンマークにおける機能主義の先駆者として、素材に関わらず自身のアイデアを形にする見事な才能を発揮しています。
Nanna Ditzel & Jørgen Ditzel
空間の探求と技術の限界に挑戦することでデザイン界に名を馳せたデンマーク人デザイナー、ナナ・ディッツェル。その気品ある人格でもよく知られていました。
Ole Wanscher
オーレ・ヴァンシャーは、機能性溢れる、優雅なデザインでデニッシュモダンの流れに大きな足跡を残しています。クリントが教鞭をとる王立芸術アカデミー家具科に在籍し、クリントの下で２年間仕事をした後、1928年自身のデザイン事務所を設立。家具デザイナーに専念していきました。クリントの後継者として王立芸術アカデミー家具科の教授にも就任。デンマークデザイン界をデザイナーとして、教育者として牽引してきました。
ポール・ケアホルム
デンマーク人のポール・ケアホルム (1929-1980) は、機能主義的で妥協のないデザイン、画期的な素材の使用、デンマークの伝統的なクラフトマンシップに根差しながら国際的でもあるスタイルで知られる、影響力のあるデザイナーでした。
Rikke Frost
リッケ・フロスト (1973-) は、素材に関する深い知識と、さまざまな伝統工芸を組み合わせるデザイン手法で知られています。その姿勢は、伝統的なデザインと現代的なデザインの原理と素材が収斂した、有機的なスタイルの家具や照明などの作品にはっきりと投影されています。
Strand & Hvass
デザイナーデュオ、ストランド＋ヴァスは、デニッシュモダンの黄金期を築いた巨匠たちの、知識と才能を継承する新世代のデザイナー。デニッシュモダンの伝統を取り入れながらも、そこに斬新な表現と機能を追求したExtend Tableは彼らの代表作です。
Thomas Bo Kastholm
多様な素材を融合することで、明確な機能と美しさを備えた製品を生み出す、トーマス・ボー・カストホルム。デニッシュモダンの伝統を継承するTK8デイベッドは、そうしたカストホルムのオリジナルコンセプトが形になったものです。
カール・ハンセン＆サンの製品を選ぶことは、単に家具を買うことと同義ではありません。それは、美しく磨き抜かれたクラフトマンシップの長く誇り高い伝統の一部になることなのです。当社はハンス J. ウェグナーのデザインを世界で最も多く製作する家具メーカーであるとともに、アルネ・ヤコブセン、ボーエ・モーエンセン、オーレ・ヴァンシャー、コーア・クリント、ポール・ケアホルム、ボディル・ケア、安藤忠雄など、名だたる家具デザインの巨匠たちの作品も製作しています。100年以上にわたる豊かな歴史を誇るカール・ハンセン＆サンは、デンマークデザインを代表する家具を世界中で販売しています。
* インドア家具：5年間保証。アウトドア家具：2年間保証
