Henning Koppel
Design med et levende udtryk
Den danske billedhugger og formgiver Henning Koppel anses for at være en af de mest betydningsfulde danske designere nogensinde.
Henning Koppel (1918-1981) er bedst kendt for sit arbejde med sølvtøj, men som både billedhugger og formgiver havde han et bredt repertoire, der strakte sig til mange andre materialer som porcelæn, granit, akvarel, stål og glas. Koppel havde en forfinet sans for proportioner og en evne til at skabe tidløse værker, uanset hvilket materiale han anvendte.
I sit virke eksperimenterede Koppel både med organiske og skulpturelle former, og han hentede ofte inspiration fra naturen. Formsproget er præget af minimalistiske, elegante linjer og en funktionel æstetik. I begyndelsen af sin karriere havde mange af Koppels værker et skulpturelt udtryk, men det ændrede sig i løbet af karrieren, og i 1970’erne blev hans formsprog mere strømlinet og formelt.
I Koppels kunstindustrielle karriere blev det levende organiske udtryk omdrejningspunktet for den formende proces, og han stræbte altid efter at gøre sine design til mere end blot en simpel brugsgenstand. I modsætning til mange af hans kollegaer i designverdenen værdsatte Koppel formsproget højere end funktionen, og hans svungne streg er genkendelig i al hans arbejde fra sølvtøj og smykker til bestik, møbler og lamper.
Henning Koppel blev født i 1918 i København. I en alder af 16 år forlod han skolen med en realeksamen og begav sig i 1936 videre til Kunstakademiets billedhuggerskole (i dag Det Kongelige Danske Kunstakademis Billedkunstskoler) og derefter til Academie Ranson i Paris i 1938.
Allerede som 17-årig debuterede Koppel på Kunstnernes Efterårsudstilling med en portrætbuste, der viste hans skulpturelle evner. I 1945 indledte Koppel et livslangt samarbejde med sølvsmedjen Georg Jensen, hvor han designede både smykker, korpussølv og bestik, og i 1961 begyndte han sit arbejde med porcelæn hos porcelænsfabrikken Bing & Grøndahl.
Henning Koppels arbejde har haft stor indflydelse på dansk designhistorie og er blevet anerkendt både nationalt og internationalt. Han har modtaget flere designanerkendelser, herunder guldmedaljer på flere af triennalerne i Milano i 1950’erne, Lunningprisen, ID-prisen, International Design Award, Der Goldene Löffel samt Diamonds International Award.
Vores designere
Hans J. Wegner
Den danske møbeldesigner Hans J. Wegner (1914-2007) anses for at være en af de mest kreative, innovative og produktive designere nogensinde. Han var kendt for sin præcision, store indsigt i håndværk og kompromisløse tilgang til design.
Anker Bak
Designer og møbelsnedker Anker Bak (f. 1983) er kendt for sin problemløsende tilgang, hvor han med mennesket i centrum anskuer design som midlet til at løse udfordringer i hverdagen.
Arne Jacobsen
Som en af Danmarks absolut mest kendte og velrenommerede arkitekter blev Arne Jacobsen (1902-1971) både inden og udenfor landets grænser synonym med modernismen, hvor det stringente og ekspressive formsprog blev kendetegnende for hans bygningsarkitektur og design som helhed.
Bodil Kjær
Den danske professor og arkitekt Bodil Kjær har bidraget betydeligt til udbredelsen af designprincipperne bag Danish Modern gennem sine rejser og sin viden og forståelse for koblingen mellem design og arkitektur.
Bonderup & Thorup
Claus Bonderup (1943-2022) & Torsten Thorup (f. 1944) anses som nogle af de mest driftige, postmoderne designere, der har sat aftryk på alt fra arkitektur, internationale designprojekter til industrielt design.
Brad Ascalon
Den amerikanske designer Brad Ascalon (født 1977) blev introduceret til kunst og design i en ung alder. Hans bedstefar var skulptør og industriel designer, og hans far var en anerkendt kunstner med passion for design, håndværk og holdbare materialer.
Børge Mogensen
Møbelsnedker og designer Børge Mogensen (1914-1972) skabte holdbare og enkle møbler med mennesket i fokus, og anses i dag som en af de mest indflydelsesrige repræsentanter for Danish Modern. Med en mission om at gøre kvalitetsmøbler tilgængelige for alle blev Mogensen kendt som ”folkets designer”.
EOOS
Designstudiet EOOS, grundlagt af Martin Bergmann (f. 1963), Gernot Bohmann (f. 1968) og Harald Gründl (f. 1967), er særligt kendt for deres poetiske tilgang til formgivning.
Frits Henningsen
Frits Henningsen var en kompromisløs designer, der var kendt for sin perfektionisme og levende personlighed. Han gav traditionelle design et nyt udtryk og lagde afgørende vægt på den håndværksmæssige kvalitet. I modsætning til de fleste andre snedkere designede han altid sine møbler selv.
Kaare Klint
Arkitekt Kaare Klint (1888-1954) var et fyrtårn inden for dansk design og skabte med sin enestående forståelse for proportioner fundamentet for Danish Modern-begrebet.
Larsen & Bender Madsen
Ejner Larsen og Aksel Bender Madsen har sammen designet omkring 300 møbler, blandt andet den ikoniske Metropolitan Chair. Selvom stole var deres foretrukne møbel, designede de blandt andet også interiører til soveværelser og reoler. Resultatet var altid enkelt og tidløst.
Linie Design
Danske Linie Design blev grundlagt i 1980 og har siden da specialiseret sig indenfor udviklingen af håndlavede tæpper i elegante designs og materialer af højeste kvalitet.
Mads Odgård
Den danske industrielle designer Mads Odgård (f. 1960) er anerkendt for sin minimalistiske tilgang til design med lige linjer, geometriske former og rationalisme.
Mogens Lassen
Arkitekt Mogens Lassen skabte design med udgangspunkt i kubismens arkitektoniske idealer og Le Corbusiers tanker. Lassen havde en enestående evne til at udtrykke idéer gennem forskellige materialer og betragtes som en pioner inden for dansk funktionalisme.
Nanna Ditzel & Jørgen Ditzel
Lysten til at udforske rummet og afprøve teknikker på kanten af det mulige, har ført en af dansk designs mest markante personligheder – Nanna Ditzel – rundt i hele designuniverset.
Ole Wanscher
Ole Wanscher er uløseligt forbundet med moderne dansk designs æstetik og funktionalitet. Han studerede ved Kaare Klint og var med til at forme dansk møbeldesign både som designer og underviser, da han overtog Klints professorat ved Det Kongelige Danske Kunstakademi.
Poul Kjærholm
Poul Kjærholm (1929-1980) var en indflydelsesrig dansk designer kendt for sin funktionalistiske, kompromisløse tilgang, anvendelse af innovative materialer og internationale udsyn forankret i den danske håndværkstradition.
Fabricius & Kastholm
Funktion og minimalisme var nøgleord for de danske formgivere Preben Fabricius (1931-1984) og Jørgen Kastholm (1931-2007), der som designerduo stod bag en stor kollektion af møbeldesign og belysning med et internationalt aftryk.
Rikke Frost
Rikke Frost (f. 1973) er anerkendt for sin dybe materialeforståelse og kombinationen af forskellige håndværkstraditioner, hvilket afspejles tydeligt i hendes portefølje af designs, hvor nutidige og ældre designgreb og materialer mødes i møbler og i belysning med et organisk formsprog.
Strand & Hvass
Duoen Strand + Hvass er en del af en ny generation af danske designere, der viderefører visionerne fra deres anerkendte, danske forgængere. Med Extend Table giver de moderne dansk møbeltradition et dristigt, nyt udtryk.
Tadao Ando
Den japanske arkitekt Tadao Ando arbejder ud fra en designfilosofi, som forener japansk designtradition med et moderne, skandinavisk udtryk. Andos stil er inspireret af Le Corbusier og kendt for at være minimalistisk og innovativ med fokus på funktionalitet.
Thomas Bo Kastholm
Thomas Bo Kastholm skaber design, der forener forskelligartede materialer i fascinerende kompositioner med et klart formål. TK8 daybeden er et fint eksempel på Kastholms idealer og viser designerens tætte bånd til de grundlæggende principper i moderne dansk design.
